viernes, 6 de junio de 2014

El pianista 1

EL PIANISTA

CAPÍTULO 1

DULCE INTRODUCCIÓN AL CAOS



Observar las llamas del fuego que acabas de provocar. Un fuego vivaz del que sale una columna de denso y maloliente humo gris. Siempre me ha parecido curioso que del desvanecimiento de una vida pueda surgir un fuego tan vivaz y brillante. Parece casi una ironía natural. O tal vez es que se intentan compensar las luces apagadas con otras encendidas. No sé, la verdad.
Sé que tengo sólo unos minutos antes de que alguien advierta el fuego, venga a ver y llame a la policía, por lo que tengo que preparar la escena con presteza.
Coloco el disco en una pared y lo afianzo a la misma con cinta adhesiva.
Ajusto las cuerdas para alejarlas de las llamas y que no prendan y preparo el mensaje en la pared.
Me gustaría que la policía lo encuentre todo ordenado cuando llegue.
El desorden es para gente que no está preparada para hacer llegar a la Tierra el caos. El caos no es desorden, es preparación, esmero, gusto y dedicación.
Yo persigo un caos superior al que los otros aspiran a conseguir.
Intento hacer temblar los cimientos del mundo en que vivimos. Me considero un artista. Un artista nuevo que cultiva un arte nuevo y vanguardista. Busco el escándalo en la gente, ¿y no era eso lo que perseguían también Tristán Tzara y su movimiento dadaísta?
Observo por última vez mi debut en el mundo artístico. Un debut sencillo comparado con lo que voy a presentar al mundo en los próximos días.

Un debut sencillo.

sábado, 26 de abril de 2014

El Show de Truman

El Show de Truman es una película de 1998 dirigida por Peter Weir y protagonizada por Jim Carrey y Ed Harris. Estuvo nominada a tres Oscars (no ganó ninguno) y a 6 Globos de Oro (ganó 2). Es una película dramática y con varias connotaciones filosóficas.



La película trata la emisión de los últimos capítulos de "El Show de Truman", una serie televisiva grabada en un inmenso estudio que se puede ver desde el cielo. Emite 24 horas al día 7 días a la semana y se centra en su personaje principal, Truman, un hombre que nació en el estudio y que no sabe que existe nada más fuera del mismo. El director de esta serie (Christof, interpretado por Ed Harris) busca con Truman escapar de la artificialidad propia de cualquier actor e intentar crear un actor que actué de la forma más natural posible, creyéndose parte del mundo en el que se graba.
En la película se dice:

"Aunque el mundo en el que Truman vive sea, en cierto modo, falso, no hay nada falso en Truman"



Se dice que esta película pudo tomar forma a través de la llamada "alegoría de la caverna", que viene a decir que si se le presenta a un grupo de personas una realidad más simple que la verdadera y no se les enseña nunca otra más compleja, ellos creerán siempre la primera realidad simple. Si luego a alguien de ese grupo se le muestra otra realidad más completa y compleja y se le insta a explicársela al resto de compañeros de su grupo, estos lo tomarán por loco y, en caso de que intente mostrarles la realidad, intentaran herirle o matarlo por el hecho de no querer admitir la otra realidad.
En esta película pasa algo semejante con Truman, ya que vive en una realidad que el considera verdadera pero que es realmente falsa.



Jim Carrey hace el mejor papel de todas las películas que he visto de él (por delante de "Man on the Moon"). Hace su típica actuación, representado a un personaje a simple vista amable, educado y cortés pero con un gran carácter y un gran número de recursos.



Ed Harris es un actor nuevo para mí, pero me gustó su actuación en esta película e intentaré verlo en alguna más (estuvo nominado al Óscar a mejor actor de reparto).



Esta es una película más que recomendable que te hace reflexionar en poco tiempo (sólo 100 minutos) sobre la realidad existente. Muy bien dirigida, con grandes actuaciones, una puesta en escena fantástica y una fotografía excelente. Una película que hay que ver.

lunes, 14 de abril de 2014

De vuelta

Después de dos semanas de silencio voy a intentar volver a escribir en el blog. No os voy a decir porque no escribí porque a nadie le interesa y a mi tampoco me interesa contarlo, pero estoy de vuelta. Este fin de semana tengo planeada la reseña de una peli nueva y una entrada de música.
Además, aprovechando un trabajo de Historia que tengo que hacer, subiré una entrada tratando la represión fascista en España (más concretamente en Galicia y más concretamente aún en la provincia de Pontevedra, sobre todo en el sur) y cómo se vivía esta situación entre la población llana. 
Y también voy a hacer una entrada de música para dentro de algunas semanas en la que trataré la música de carácter reivindicativo desde el Mayo del 68 hasta ahora, también otro trabajo.

Por último, y esto es algo que no voy a hacer muchas veces más, os diré que pasé tres días en París y que hice algunas fotos que voy a compartir aquí. Espero que os gusten. 




La Torre Eiffel es uno de los monumentos más fotografiados y yo no soy nadie para evitarlo jajaja.







Estas fotos corresponden a Versalles. La primera es la fachada del palacio visto desde el Patio Real y la otra es la vista de una de las placitas de sus inmensísismos jardines.








Esto es el Sagrado Corazón, que se atopa en la cima de la colina más alta de París y en el mismo centro de Montmartre, el "barrio del pecado" y el que fue en su momento centro de la Revolución Bohemia mundial. 





Esta es la Ópera de París. La vieja. La buena. Está cerca del Louvre y del centro de París.





Estas dos son mis fotos favoritas de este viaje. Básicamente porque el Moulin Rouge es el escenario de una de mis película favoritas ("Moulin Rouge") y la Torre Eiffel iluminada es impresionante.






Este edificio, para quién no lo conozca, se encuentra en el Barrio Latino (uno de los ejes bohemios parisinos y del mundo, junto con Montmartre, sin llegar en ningún caso a la relevancia de Montmartre) y es la Sorbona, la Universidad de Letras de París y un eje cultural a nivel francés, europeo y mundial.



domingo, 30 de marzo de 2014

La Ola

Hoy no me toca hacer reseña cinematográfica y de hecho ya tenía pensada la de la siguiente semana, pero acabó de ver una película que me ha hecho reflexionar profundamente. La película es La Ola.



¿Crees posible la implantación de un régimen autocrático autoritoio, fascista o comunista, en países que ya han vivido los horrores de estos regímenes, como Italia, España, Alemania o la URRS?
Sobre este tema profundiza la película, basada en el libro de Alvin Toffler, La Tercera Ola, que a su vez está basado en un experimento sociólogico realizado en un instituto de California por el profesor Ron Jones. Este experimiento recibió el nombre de Tercera Ola.



En la película se cuenta la historia del experimento (aquí llamado simplemente La Ola) y se narra la acción a través de una semana en la que los profesores de Historia debían enseñar a sus alumnos algo más de los tipos de gobierno qe existen. Al profesor protagonista, Rainer Wenger (personaje ficticio que da vida a Ron Jones), le toca la autocracia. En vez de dar diversas lecciones teóricas sobre esta opción política, Rainer decide llevar a cabo un experimento sociólogico en el que pretende que sus alumnos descubran por ellos mismos lo que es la autocracia. Para ello, se elige un líder, que por votación fue el propio profesor, y se empiezan a implantar diversas medidas de disciplina dentro de la clase (dirigirse al líder como señor, levantarse para hablar, sentarse rectos, ...). La clase va tomando conciencia de grupo (se establece un uniforme, un símbolo, un saludo, ...) y, a medida que esto ocurre, el movimiento empieza a llevarse a la calle y se escapa del control del profesor. A partir de ahí se desenvuelve el grueso de la trama y no quiero revelar nada más.



La película tiene varias cosas buenas, la primera es la excelente dirección de Dennis Gansel, que logra conseguir muchas escenas de una gran calidad. La segunda es una banda sonora basada en el rock que a mi me encantó. Y la tercera es su genial guión y trama y su gran final, que a pesar de no ser el final real, es un final muy imprevisto y bueno.
De la trama hay que responsabilizar a Alvin Toffler, que consigue juntar a la perfección los elementos reales con los elementos irreales de su propia cosecha, dando así a la obra un carácter más ameno y moderno.



En el reparto no hay ningún nombre conocido. A pesar de ello, los actores se ciñen a su papel y no estropean la película. De entre todos los actores me gustaría destacar dos, Jürgen Vogel y Frederick Lau.
Jürgen Vogel hace el papel de Rainer Wenger, el profesor, y lo hace a la perfección. No se le puede poner ninguna pega a su actuación, chapó.



Frederick Lau era un chavalito de 18 años cuando se filmó la película, y aún así interpretó al personaje más complicado de todos por sus traumas, Tim. Tim es el personaje más complejo de toda la película por muchas razones.
La primera es que un personaje solitario y marginal, al que no hacen caso ni en su casa y que no tiene amigos. Los chavales de su instituto se burlan y se aprovechan de él, y él lo sabe pero no es capaz de enfrentarse a ello, por lo que lo omite.
La segunda es que experimenta un cambio total y radical con La Ola. Pasa de ser un marginado y un personaje secundario a una persona muy importante dentro de La Ola y uno de sus principales defensores. Además, en el desenlace se convierte en el personaje más importante y tiene una escena de enorme complejidad por el torrente de sensaciones a mostrar en la que Frederick Lau actúa a la perfección. Borda un papel complicadísimo, muy bien este actor.



Tim es un personaje muy importante en la película por una simple razón, es el tipo de persona que podría llegar a ser seducido por el fascismo.
Las personas marginales y solitarias quieren y necesitan pertenecer a un colectivo o a un grupo. El fascismo es lo que proporciona, la sensación de pertenecer a un grupo mediante uniformes, símbolos, saludos, concentraciones masivas, ... Además, estas personas son luego fácilmente manipulables por quién les ha permitido ingresar en el grupo, por lo que no protesten ante ninguna decisión que tome esta persona. En esto se basa el fascismo, darle a cada persona lo que necesita para estar feliz para que luego no quieran inmiscuirse en los asuntos del que les ha proporcionado esta felicidad. ¿Y qué sucede con los que no son manipulables? Los manipulados permiten que el gobierno se ocupe de ellos haciendo funcionar campos de concentración, ejerciendo la violencia sobre ellos en cualquier lugar, atemorizándolos, ...
Tim necesitaba pertenecer a este colectivo para vivir en paz, y por eso mismo lo apoyaba con toda su alma. Hay más gente como Tim. Mucha más. ¿Pueden volver a surgir gobiernos autocráticos autoritarios? Creo que, por desgracia, sí.
Y sino, mirad a vuestro alrededor hoy en día. ¿Qué esta pasando en Crimea? ¿Por qué toda la población quiere formar parte de Rusia? Todos quieren ser rusos, una vez que lo sean serán felices, y una vez que sean felices, ¿van a levantarse contra el que les dió esa felicidad, es decir, Putin?
Y así funciona el fascismo.


Si alguien duda del poder que ejerce sobre los individuos el grupo, que mire estas imágenes y se pregunte, ¿cúan lejos estamos en mi país de esto hoy en día?




sábado, 29 de marzo de 2014

Las posibles vidas de Mr. Nobody

Las posibles vidas de Mr. Nobody es una película belga y de carácter filosófico. Está dirigida por Jaco Van Dormael y protagonizada por Jared Leto.



La película trata las vidas de Nemo Nobody (Jared Leto) el cual tiene la cualidad de recordar todas sus vidas, tanto las que existen como las que no. Un anciano Nemo es el último ser mortal de la Tierra y está a punto de morir, acontecimiento que toda la raza de humanos inmortales espera con espectación. En su lecho de muerte en el hospital, un periodista se le presenta y le pide una entrevista, que Nemo decide concederle. A través de esta entrevista, Nemo nos presenta todas las vidas que podía haber vivido, partiendo todas de una estación de tren en la que tiene que hacer una elección, quedarse con su padre en su ciudad natal o irse a otra ciudad con su madre.
La narración es caótica y no sigue una linearidad temporal ni ningún orden aparante, salta de un momento a otro de una vida o de una vida a otra. Además, ninguna vida acaba en la vida que se presenta al principio de la película.



La película incorpora diversas explicaciones ciéntificas de varios procesos naturales y reflexiones de carácter filosófico (sobre todo al final de la película).
Es una película con un hilo argumental muy breve pero interesante y que te engancha a medida que avanza la película. Fantástica la fotografía, buena banda sonora e increíble la actuación de Jared Leto, que tiene que cambiar de rol varias veces en la película para adaptarse a la variación de vidas que le exige la película.
El final de la película está muy bien y te deja pensando.
Una película muy recomendable y que hay que ver con calma y atención.


viernes, 28 de marzo de 2014

La buena música

Pink Floyd es un grupo inglés de rock psicodélico primero y progresivo y sinfónico después. Es uno de los más importantes de la historia musical y tiene muchas canciones que son verdaderos himnos rock.



Son conocidos mundialmente por sus letras de carácter filosófico, sus actuaciones en directo, las portadas de sus discos y la incorporación de elementos acústicos ajenos a los instrumentos en su música (por ejemplo, en Money utiliza al principio de la canción el sonido de monedas al caer y de cajas registradoras que siguen un ritmo, en Another Brick in the Wall part I utilizan el sonido de helicópteros, en Time utilizan el sonido de campanas de iglesia y relojes, ...). 

Portadas de todos sus discos



El grupo tiene muchos discos de mucha calidad, pero creo que el mejor de todos es The Dark Side of The Moon. Contiene 10 canciones y creo que 3 de los temas más representativos de la banda, Time, Money y Brain Damage. Además, la portada del álbum es la más conocida del grupo y una de las más conocidas del rock universal.



En sus comienzos, el grupo estaba formado por Nick Mason en la batería, Richard Wright como teclisa y vocalista, Roger Waters en el bajo y de vocalista y Syd Barret como guitarrista, vocalista principal y líder del grupo. Sin embargo, los problemas de Syd con las drogas (sobre todo LSD) hicieron necesario que este abandonara su puesto. En su lugar entró un amigo de la banda, David Gilmour, que se convirtió en el líder de esta. Con David Gilmour se alcanzó la evolución de su música psicodélica hacia el rock sinfónico o progresivo y se alcanzaron los mayores éxitos. Creo que este hombre es uno de los mejores músicos de este siglo.
Otra cosa salientable de la banda es su coro. Es impresionante.

David Gilmour


Para acabar, sólo quería decir que esta banda llevó a cabo EL concierto, Pulse. Tuvo lugar en el Earls Court de Londres y es posiblemente el mejor concierto de la historia del rock, con una puesta en escena grandiosa y en una época que corresponde al final de la banda. En las canciones que pongo a continuación, dos van a pertenecer a Pulse y os recomiendo verlas enteras.
Esta banda tiene infinidad de canciones de grandísima calidad y es muy díficil escoger solo unas pocas, pero creo que las 4 mejores son las siguientes: 


ANOTHER BRICK IN THE WALL 



WISH YOU WERE HERE (PULSE)



COMFORTABLY NUMB (PULSE)



BRAIN DAMAGE





El impacto de Pink Floyd en la sociedad fue tan grande que hasta se hizo una película sobre ellos, The Wall. Este es el link para verla online:

miércoles, 26 de marzo de 2014

Si los muertes hablasen... 15

SI LOS MUERTOS HABLASEN...

CAPÍTULO 14

LA MUERTE DE OTRO TERRORISTA




Si el final de esta "obra" fuera el que os he presentado, posiblemnte mucha gente se quejaría. ¿Qué pasa con Richard? ¿Él también se merece morir, no?
Pues bien, para toda esta gente, aquí os dejo otro final que es sólo una continuación del anterior.




Richard saca el cuchillo de la pared sin preocuparse de los daños que este había producido. La verdad es que había creado una hendidura considerable para la distancia desde la que había sido lanzado. La fuerza de Alex debía ser formidable.
Richard se sentó un momento en el sofá. Se quitó la chaqueta de su esmoquin y empezó a llevar a los cadáveres al sótano. Allí tenía una caldera en la que solía quemarlos después de que le pagaran por su trabajo. A la mañana siguiente vendrían los jueces a verificar las muertes y a pagarle. 300000 por cada uno de los cadáveres y 500000 por Giovani. Una suma más que sustanciosa.
Richard acumuló todos los cadáveres delante de la caldera y volvió a subir.
Notó un olor raro en el ambiente del comedor pero lo asoció al olor de los cadáveres. El de Hugo debía de estar ya en proceso de descomposición y Adolf sudó como un animal, se dijo Richard.
Entonces decidió encender un cigarrillo. Le vendría bien fumar después del día que había tenido.
Sacó su caja de cerillas y, sin saber muy bien por qué, se acordó de una conversación que había tenido con Alex hace tiempo.

- En invierno debe de hacer frío aquí, ¿no? -dijó él.

- No te creas, tengo estufas en casi todas las habitaciones. Tengo gas butano circulando por toda la casa.

- ¿Por tubos?

- Sí, van por detrás de la pared.

En el momento de encender la cerilla se dió cuenta de la profundidad del agujero de la pared. Alex podría haberle dado. ¿Por qué no le dió? ¿Y por qué olía así? El olor de la habitación no era el de un cadáver en descomposición, no.

Y entonces, Richard encendió su cerilla y toda la casa voló por los aires.